21世纪经济报道记者 高江虹 实习生 张亿珍 北京报道

10月8日-16日，2024春夏上海时装周启幕。本季上海时装周以“活力互链”为主题，共汇集近百场新品发布，共千余个品牌参与商贸订货展会，论坛峰会、赛事盛典、主题展演等各项系列活动还将持续至10月22日。

无论是从品牌数量还是活动多样性来看，本届上海时装周都已经超过了三年前的规模水准，初代国模、新锐品牌集体出动，新中式、先锋概念、流体剪裁……多种多样的风格在本次时装周呈现。

回顾2024春夏上海时装周近百场作品发布，相比起T台走秀的视效观感，每个品牌和设计师藏在作品中的灵感与叙事传达更为隐秘，关注这些故事和情绪，似乎更能帮我们理解一个品牌的性格。

故乡与民族

无论时代如何变迁，对故土和民族眷恋的书写似乎永不会缺席。

本次上海时装周，TUYUE涂月将灵感设定为“百鸟归巢”，意为鸟类都回到自己的巢穴栖息，获得安全感和熟悉感。创始人杨盈盈的主题概念就是围绕对故乡潮汕的回溯，提炼各种创作元素，通过音乐、服装、灯光，甚至细节的场景设计去体现，并将潮汕标志性的灯笼和标棋融入设计，完成冲突和融合。

荷木HEMU的新发布取名为 “风雅之颂”，设计师从宋代极简极致的历史文化中汲取设计灵感，在王希孟的《千里江山图》、宋徽宗的《秾芳诗帖》、范宽的《溪山行旅图》、宋代青瓷等等文化瑰宝中采撷文化的掠影，跨越时空，把千年前的美丽再次呈现于当代。

本季的Viceta Wang也带来了关于自己故乡的作品，位于西江北岸的古城肇庆不再是地图上的一块拼图，不再是一张车票上的字眼，而是化为流动的色彩和裙摆上跳动的自然点缀。轻薄的面料随模特的步伐摆动，仿佛江水流动，与立体剪裁结合，也让人感受到中西融合之美。

（Viceta Wang秀场图，图片来源：上海时装周官网图）

创作与远方

设计师们着眼的艺术作品不只是诗，传说、剧作、旋律……很多艺术形式都成为了时装设计的灵感宝库。

本届蕾虎先锋时装艺术节的开场品牌Chén Sifān在秀前引用了作家Joan Didion的一句话：“为了生存，我们给自己讲故事”（We tell ourselves stories in order to live.），借此传达“创作是人类在生活中不得不为、不能不为的选择”的认知。

Selkie则的新季度系列从童话《一个真实的故事:科廷利仙女》中汲取灵感，这是一个发生在20世纪初，女孩弗朗西斯和其表妹在乡间发生的奇遇故事。裙摆上的浆果和花朵元素搭配蕾丝飘带，营造出乡间丛林的梦幻。

（Selkie秀场图，图片来源：上海时装周官网）

Bibilee Studio以日本作家村上春树的小说《世界尽头与冷酷仙境》为题，该作品表现了一种强烈的自我流放意识，形成了对“高度发达的资本主义社会”的讽刺。而Bibilee Studio的设计师通过探寻两个交叉平行世界——“冷酷仙境”与“世界尽头”，使用轻薄的材质和饱和度较低的色彩，企图唤醒潜意识与个体需求。

从动画和电影中提取灵感的品牌有RINRAE，其运用了两部作品诠释设计观点。第一部是《爱,死亡和机器人》第三季中名为《Jibaro(吉巴罗)》的动画短片，本片中有两个极富张力的戏剧冲突人物，一个是寻找财富的骑士，另一个是寻找爱情的赛莲。第二部则是《Ride your wave(乘浪之约)》，这是一个冲浪者和消防员的初恋故事。

瞬间、永恒、叛逆、颠覆

本季，独立设计师品牌XUNRUO熏若联合马兰戈尼(上海)呈现了以“LIFE3.0”为主题的时装系列。大胆多样的造型带现场的观众前往超现实主义的未来世界，XUNRUO熏若则巧用历史元素，穿越回到古老的庞贝古城，搭建起人们对瞬间与永恒思考的桥梁。

PHóRM 本季的主题是未来外太空的月球场域，共推出「月之军团」、「雅痞少女」、「怪诞芭比」三个系列的设计作品，廓形剪裁和拼接混搭是其鲜明的特点。

本季度的verArcana以“孤独摇滚”为主题,十分鲜明地呈现了摇滚乐的先锋气质。设计师使用醋酸、PU、做旧帆布和牛仔面料来复刻千禧年代的复古风格。

HALF MADE 夹生则将目光投于城市中的老年人，从混搭出发，以时尚的视角观察、解读老年群体超越年龄的魅力，在时尚的表达中，把“变老”变成一件超酷的事。值得注意的是，夹生本季带来的配饰呈现颇具特色——凉席包、夸张大珍珠项链、眼睛链、巨型钥匙挂饰……时尚来源于生活。

 （HALF MADE 夹生秀场图，图片来源：上海时装周官网）

女性的力量

Sei Carina Y本季的灵感来自一个女人一生中的多重角色——她们常常扮演着各种各样的形象，是母亲、妻子、女儿，但也是独立的自己。设计师通过假两件、镂空绑带、束腰分离这样的设计将这些碰撞的角色阐述，企图解剖出一个完整的、独立的女性形象，传达逃脱束缚，进而追寻解放的精神诉求。

MIMBLANCHE 以法语词汇“Bisou”为题，传达女性在挚友间的亲密情感——在法语中，人们常常用“Bisous”来表示亲吻或打招呼。设计整体上以经典的黑白错色、浅粉色、淡蓝色为主，辅以部分牛仔材质，展现了女性不随波逐流的自信。铅华洗尽，优雅、柔和与流畅的能量仍存在于挚友之间。

Oude Waag在本季以“Ama 海女”为主题。“海女”一词往往是指在日韩近海以自由潜水方式捕捉鲍鱼和珍珠为生的女性，她们承担了家庭的主要开支。这个群像角色给予了设计师塑造独立、团结、坚毅女性形象的灵感启发，不仅在时装上取用海洋、珍珠等意象，还在秀场设置了蚌珠般的装置，将背景音乐定为大海的低吟与轰鸣。

 （Oude Waag秀场图，图片来源：上海时装周官网）