编织亭
公共编织工作坊系列
尺寸可调整
2017—持续中
杭州纤维艺术三年展中的《编织亭》
纵观世界，随着时间的推移，几千年的手工编织传统得到了发展和完善。在生产方面，手工已经被工业化所取代，问题是如今什么地方还保留着手工?人们为什么仍在编织呢?
表面上看，由于材料、工具和节奏，手工编织可能看起来更像是一种扎根于过去的手艺。从2013年以来，我一直创作各种参与性装置。在这个过程中，我也曾在当今数字化社会中看到编织活动的存在，它之所以吸引人，在人们的生活中体现得非常充分，是因为它已经超越了物质层面。
对手工编织和一般制造的非物质可供性的观察，都是在设计、工艺和哲学领域。1937年德国包豪斯纺织设计师安妮·阿尔伯斯（Anni Albers）曾指出，作为材料创造性工作的一种具体形式，编织有助于现代人在日益抽象和复杂的世界中找寻意义和自信。1974年，奥地利哲学家伊凡·伊里奇（Ivan Illich）描述了手工制作能力对工具和生产过程所发挥的影响，手工制作能力对与他人建立联系、与自我的内心世界建立联系都至关重要。
在我们所处的时代，人类的未来前景前所未有地广阔但充满不确定性。面对这种不确定性，人们接触手工编织的动机、本能感觉和目的到底是什么呢?
杭州纤维艺术三年展，将展出罗莎·托尔诺夫·克劳森最新艺术作品《编织亭》的一个版本，旨在探讨以下问题：我们如何体验当下的文化（包括环境、技术、经济等)?在当下文化中，坐在织机旁的编织活动起到了什么作用?
对捕获并尽可能地处理观众的体验和动机的工具的构思、开发和测试将会是作品的一部分。